Техника: флюид-арт, стилизация
Палитра: нежные серые, желто-белые оттенки с акцентами розовых цветов

В светлой, почти прозрачной стихии флюид-арта, где серые тона — как утренний туман над полем, а желто-белые волны — лучи солнца, пробивающиеся сквозь облака, — плавно расплываются розовые цветы. Не кричащие, не настойчивые, а словно вырвавшиеся из сна: нежные, хрупкие, но несгибаемые. Они — не украшение, а свидетельство. Свидетельство того, что даже в самом безмолвном, почти безцветном мире может расцвести что-то прекрасное — просто потому, что оно существует.

«Упортво» — это слово, придуманное для того, что нельзя назвать. Упорство, упорство души, которое не требует одобрения, не ждёт аплодисментов, не кричит о себе. Это упорство — в том, чтобы оставаться светлым, когда вокруг серо. В том, чтобы расцвести, когда никто не смотрит.

Материалы:
— холст на подрамнике
— акрил
— клей пва для флюид арта

Год создания — 2025

«Гармония счастья» — это не просто картина. Это молитва, написанная красками, — тихая, но мощная, как удар сердца в тишине.

Холст — в форме идеального сердца — словно сама любовь, вылитая в форму, которую можно обнять. Его тона — от нежного розового, как первый луч рассвета на щеке любимого, до насыщенного багряного — как пламя страсти, что не гаснет, а только усиливается с каждым днём. Цвета перетекают друг в друга, как дыхание, как эмоции, что нельзя описать словами, но можно почувствовать.

В центре — стилизованная рыбка. Её силуэт плавен, как танец, её линии — как шёпот древней мудрости. Золотые контуры обрисовывают её не просто как украшение, а как сияние души, как божественный отблеск изобилия.

В китайской традиции рыба — юй (鱼) — созвучна слову юй (余), что означает «изобилие», «богатство», «всё, что нужно и больше». Рыба — символ не только счастья, но и вечного потока благословений. Она не плывёт — она приходит. Она не требует — она дарит. И в этой картине она не просто изображена — она присутствует, как тихий ангел, плывущий сквозь сердце счастья.

Материалы:
— холст на картоне
— акрил
— конус для объемных линий

Техника: живопись на холсте
Размер: 30х30 см.
Палитра: мягкая палитра синих, зеленых и бирюзовых тонов
Форма: круг
Доминирующий мотив: стилизованный росток с полумесяцем

Центральным элементом является белый, стилизованный росток. Он состоит из тонких, изящных линий и завитков, что придает ему легкость и динамичность.

Верхняя часть: Напоминает бутон, указывающий вверх, что символизирует рост, стремление к свету и развитию.
Центральная часть: Содержит полумесяц, обращенный вниз, что ассоциируется с луной, внутренним миром или цикличностью жизни.
Нижняя часть: Раскрывается в виде корней или лепестков, укореняясь в фоне, что подчеркивает связь с природой и жизнью.

Материалы:
— холст на подрамнике
— акрил
— конус для объемных линий

Техника: живопись на холсте
Размер: 40х40 см.
Палитра: глубокий черный и оранжевые цвета с желтыми акцентами
Форма: круг
Доминирующий мотив: стилизованный цветы на драматичном фоне

На круглом холсте перед нами разворачивается загадочный и глубокий мир, где красота и тайна переплетаются в единое целое.

Основу композиции составляет драматичный фон, созданный техникой, напоминающей акриловый марблинг (мраморный эффект). Темные, почти черные вихри переплетаются с насыщенными оттенками терракоты, ржавчины и глубокого оранжевого. Именно здесь раскрывается главная идея: даже самые теплые, "солнечные" оранжевые тона могут быть таинственными. Они не светятся ярко, а скорее мерцают, как угли в пепле, или как закат, уходящий за горизонт. Эти цвета создают атмосферу интриги и недосказанности, словно приглашая вас заглянуть глубже.

Символика и смысл:
Эта картина — прямая отсылка к женщинам. С виду они могут казаться хрупкими, нежными, беззащитными — как эти высушенные цветы. Но их истинная суть, их "ядро", заключено в том, что их окружает: в темных, мощных, необъяснимых потоках фона. Эта "таинственность" — это их внутренний мир, их истории, их силы, их скрытые страсти и мечты. Она — их "изюминка", та самая уникальность, которая делает каждую женщину неповторимой и глубоко интересной.


Материалы:
— холст на подрамнике
— акрил
— конус для объемных линий
— клей для флюид-арта

Техника: живопись на холсте
Размер: 30х30 см.
Палитра: Яркое голубое небо, серые оттенки на бабочке и цветах
Форма: круг
Доминирующий мотив: яркое и динамичное небо, с преобладанием бирюзовых и голубых тонов, с белыми и розовыми облаками с механической бабочкой

Центральный образ:
Главная бабочка здесь представлена как сложный силуэт, состоящий из схематичных шестерней и микросхем. Она летит вверх, в сторону неба, ее крылья расправлены, демонстрируя внутреннюю "архитектуру".

Окружение:
Слева от бабочки — группа крупных, мягко нарисованных цветов, похожих на пионы. Их лепестки окрашены в теплые розово-бежевые, серые тона, что создает сильный контраст с холодным, строгим черным силуэтом бабочки. Эти цветы как остатки органического мира, который теперь существует рядом с цифровым.

Фон и атмосфера: Небо — более яркое и динамичное, с преобладанием бирюзовых и голубых тонов, с белыми и розовыми облаками, создающими ощущение движения и воздушности.

Цифровая бабочка — это не результат, а движущая сила, которая возникает из-за пределов традиционной природы (цветы). Она указывает вверх, в будущее, подчеркивая тему прогресса и эволюции, где даже самые нежные формы жизни обретают новую, технологичную суть.


Картина посвящена теме выставки «Земля. Перерождение. Вер. 23» в Дарвиновском музее.

Материалы:
— холст на подрамнике
— акрил
— конус для объемных линий

Техника: живопись на холсте
Размер: 50х50 см.
Палитра: Яркое голубое небо и металлические, серые оттенки
Форма: круг
Доминирующий мотив: яркое и динамичное небо, с преобладанием бирюзовых и голубых тонов, с белыми и розовыми облаками с механической рукой и бабочкой.

Центральный образ:
В центре композиции — стилизованная бабочка, чьи крылья выполнены как сложные механизмы, напоминающие часовые шестеренки и тонкие металлические пластины, инкрустированные светящимися элементами. Ее тело — тонкий провод, а антенны — изящные спирали, излучающие мягкий золотистый свет. Это не просто насекомое, а символ цифрового эволюционного прорыва.

Действие:
Бабочка-механизм нежно касается кончиками своих крыльев протянутой роботизированной руки. Рука детализирована до мельчайших швов и соединений, но ее жест — ласковый и почти человеческий, что создает контраст между холодной технологией и теплым намерением.

Фон и атмосфера:
Задний план — это небо, переходящее от глубокого синего у краев к нежному розово-фиолетовому в центре, словно рассвет после долгой ночи. По краю картины, слева, тянутся стилизованные цветы

Символика:
Картина олицетворяет момент "перерождения", когда технология (роботизированная рука) не уничтожает, а бережно взаимодействует с новой формой жизни (бабочка-механизм), рожденной из цифрового мира. Это метафора гармоничного синтеза, где будущее не отменяет прошлое, а перерождает его.


Картина посвящена теме выставки «Земля. Перерождение. Вер. 23» в Дарвиновском музее.

Материалы:
— холст на подрамнике
— акрил
— конус для объемных линий

Техника: живопись на холсте
Размер: 20х30 см.
Палитра: мистическим сине-фиолетовый фон с розовой сакурой и белыми каплями

На овальном холсте — поэтический образ ночи, наполненной спокойствием и внутренним светом. В центре композиции — ветви сакуры с нежными розовыми цветами, словно замершие в тишине. Их лепестки мягко контрастируют с глубоким, почти мистическим сине-фиолетовым фоном, напоминающим ночное небо или отражение воды.

Самый завораживающий элемент — белые капли, будто бусинки или капли росы, которые свисают с ветвей на тонких нитях.

Эта картина — визуальное воплощение умиротворения. Она приглашает зрителя погрузиться в момент безмятежного раздумья, где красота природы и хрупкость момента сливаются в единый, почти медитативный образ. Название «Тихая ночь раздумий» идеально передает ее атмосферу — спокойную, задумчивую и глубоко личную.

Материалы:
— холст на подрамнике
— акрил
— конус для объемных линий